Teaching Illustration

Clovis Velarde

En el presente trabajo se puede observar un diseño de mural que hace alusión a una invitación por parte de los grandes diseñadores o íconos del arte moderno hacia los estudiantes entrando a la nueva sala, pues es aquí donde los futuros diseñadores y creativos plasmarán su trabajo de forma digital y la computadora será su acompañante durante sus anos de estudios.

Como iconos principales del mundo del diseño y de la tecnología incluí a Steve Jobs, creativo visionario cofundador de Apple ya que muchas de las personas encuentran en el una figura a seguir y sus productos, las computadoras Mac, son las que se encuentran adentro. A su lado tenemos al artista y diseñador Andy Warhol, quien es muy representativo del Pop Art y del diseño moderno. Su trabajo sirve de inspiración para muchos diseñadores ya que el retrataba a personajes famosos de la cultura moderna. Su atuendo y forma de ser, es muy popular en los profesionales del área del diseño y las artes.

El siguiente diseñador que se encuentra abajo a la izquierda es HerbLubalin, lo elegí de forma personal ya que su trabajo en cuanto a invención de tipografías y el uso de ellas en el diseño es extraordinario. Es una elección muy personal y para aquellos profesores o estudiantes que desconozcan de su trabajo pueden sentirse libres en averiguarlo porque es muy bueno y es mas que seguro que ellos lo han visto. El ultimo diseñador y cuarto a la derecha es David Carson. Otro diseñador de la era moderna en la cual mucho estudiantes y diseñadores tienen mucha influencia. Su diferente trabajo en la materia le ha servido para ganarse el reconocimiento de un diseñador diferente y contemporáneo.

Todos ellos están con una técnica ilustrativa a lápiz sobre un fondo de color Cyan, Magenta, Amarillo y Negro, colores principales para la creación de un trabajo gráfico. La leyenda “Wewantyou tu design” invita al estudiante a lo que ve el mural a trabajar duro y a diseñar de la mejor forma posible. Es una frase que estimula, que nos la dicen nuestros maestros y nuestras figuras a seguir. Es un mural simple, que representa al diseño en si, su función y una muestra de algunos de sus más conocidos exponentes.

Desire Barrezueta

Mi mural está basado en una ilustración que refleja el arte digital, donde estoy enfocando la gama de colores que un diseñador gráfico utiliza y aprende a lo largo de su vida.

Quiero aclarar que la vida es un lienzo, donde una persona forma su vida en base a sus experiencia, debido a esto mi diseño se enfocó en la alegría (los colores) y en la vida en un lienzo (el pincel), decidí colocar plantan que salen del pincel porque a través de los tiempo por lo general siempre uno se inspirar en un ambiente tranquilo, aunque hay personas que prefieren el caos y el ruido por eso es la gama extensa de colores.

Mi diseño llama mucho la atención, la expectativa y el enfoque al diseño digital.

Los detalles del diseño: el pincel (una mezcla entre una pluma profesional y la punta de las cerdas de un pincel); el dragón (un dragón es considerado la criatura mitológica mas poderosa y de mucho respecto, por lo tanto, aquella personas capaces de poder llevar al mundo mensajes de arte lo sacan en la pintura); la mano (al igual que los demás objetos decidí ponerla con colores vivos porque el mensaje seria que la mano es la tinta de nuestras creaciones); la cadena de la pluma (la cadena no está suelta conforme se diseña todo tiene que ir en ciclo, por ejemplo la mano sostiene la pluma que tiene dará paso a los colores que salen de la mano, y este a su vez lo plasma en las plantas y el color vuelve a la pluma pasando por la mano, generando nuevas ideas al creativo).

Arturo Yerovi

El ADN de la Creatividad

El Mural expresa la esencia del diseñador: colores, formas, palabras. y la vida, representada por el adn. La vida se entrelaza con todo lo que la rodea. More Design Less functionality, Más diseño, menos funcionalidad es la premisa para abrir la brecha del status quo de lo que es comunicación visual de nuestro entorno. La comunicación visual no solo son imágenes y formas, sino mensajes con un objetivo específico que se expresa mediante esos elementos; es decir, todo comunica.

La meta del diseñador es encontrar una representación clara y efectiva del propósito del diseño. Las técnicas tienen que ser orgánicas, no estáticas o mecánicas. Se puede utilizar métodos tecnológicos, pero todo tiene que tener un fundamento vivo; un diseño vivo es perdurable.

Ser ilustrador es ser un representador de la realidad vista desde nuestra óptica, que se evidencia, de manera personal, con las manos a tráves de imágenes. Por eso cada ilustrador es único, y sus dibujos lo son de igual forma. Un área donde se desarrolle y se dé rienda suelta al talento y habilidad es muy necesaria, mas aún cuando convergen muchas personas, donde se pueden fusionar los trabajos e inspirarse desde cada uno de ellos.

Vanessa Montalvo

Mi mural es una ilustración con mezcla de crayones y tizas pastel. Con esta mezcla, se logró cierta textura, dando sensación de profundidad. Observamos árboles en un atardecer, con colores cálidos que trasmiten tranquilidad, ayudando a modificar un poco la tensión que se cree en la sala, haciendo que, desde la entrada, nuestra estadía sea más cómoda.

Valeria Díaz-Granados

Mi diseño se basa en que todo gira alrededor del diseño y que el mundo necesita de nosotros, los diseñadores. Es una frase que en lo personal me anima a seguir en esta carrera y queria compartirlo con los futuros estudiantes de la UEES, por eso dibujé al diseñador feliz con su herramienta de trabajo encima del mundo.

Diana Godoy

El puente de la vida

Lo nombre así ya que en este mural quiero expresar el camino que toda persona especialmente los diseñadores como yo, optamos porque coger como ejemplos para poder inspirarnos en nuestros trabajos a realizar. Este puente también demuestra las cosas que tenemos en nuestra vida que nos enseñan algo, lo que es la música, el baile, la pintura etc.

Que son fragmentos que usamos para motivo de inspiración y demostración de algo o hacia alguien.Colores y movimientos que alegra y demuestran la personalidad de cada uno de las personas que son parte del arte.

Cada camino de cada persona es un cantar, pero hay que saber llevar el ritmo.

Camila Jarrín

Pensamiento Aleatorio

Cuando comenzamos un nuevo proyecto, buscamos inspiración de cualquier parte, buscamos soluciones en libros, música, trabajos de artistas con mas experiencia y entramos en un mundo de exploración en el que solo nosotros entendemos nuestro propio lenguaje. Tenemos que reflexionar y buscar dentro de nosotros, mirarnos y analizar nuestros recuerdos para encontrar esa idea que alimenta nuestra creatividad. Usualmente nos reflejamos a nosotros mismos en nuestros trabajos ya que tratamos de expresarnos y mostrar lo que se encuentra en nuestro subconsciente. Un creativo debe de siempre estar con los ojos abiertos absorbiendo todo lo que hay en su entorno y no tener miedo de ensuciarse las manos ni de cometer errores.

María Eugenia Jairala

El concepto y el significado de mi mural fue ilustrar un árbol diferente, en donde incluya dentro de el cosas que caractericen a un diseñador e ilustrador. dentro de el se dibujaron pinceles con la punta manchada, esto refleja a los pintores e ilustradores. Una paletas de pintura con siete colores demuestra la forma en que un pintor trabaja. Manchas de pintura para hacerlo un poco divertido. Manzanas que ironicamente representan la marca apple, ya que el mural va a estar ubicado en una sala con esas computadoras. Tambien inclui más cosas para darle vida y color al árbol. Es un árbol diferente, no tiene un color especificio porque incluye cosas que en la vida real no se pudiera apreciar. Debes de tener mucha imaginación para poder aceptar el diseño. Lo que más se necesita en una sala para diseñadores es un ambiente de inspiración y relajación donde podamos ampliar nuestra mentes para que surga la creatividad.